«Леди из Шалотт: Искусство, мифы и подделки»
- Вивьена Мурильо
- 1 янв.
- 4 мин. чтения
Обновлено: 10 янв.
“...Бледнели жёлтые леса,
В реке рыдали голоса,
Закрыла буря небеса,
Летя с востока в Камелот.
Она сошла, как в забытьи,
И начертала у струи
На светлом выступе ладьи: —
Волшебница Шалот.
Шумя, туманилась волна,
И, как провидец, в блеске сна,
Взирала пристально она,
Глядя на дальний Камелот.
...
Мерцало платье белизной,
Как хлопья снега под луной,
Она плыла во тьме ночной,
И уплывала в Камелот.
И песню слышала волна,
И песня та была грустна,
В последний пела раз она,
Волшебница Шалот...”
Волшебница Шалот (Теннисон, 1833г.,
пер. Бальмонт, 1921г.)
Эхо прошлого: Рождение прерафаэлитизма и его наследие
Всю вторую половину девятнадцатого столетия, особенно после ошеломляющего успеха «Королевских идиллий» Альфреда, лорда Теннисона, в Англии царил романтический дух средневекового возрождения. Берн-Джонс рекомендовал своему другу заучить наизусть «Сэра Галахада», патрона «нашего ордена». Уильям Моррис со своими единомышленниками тщательно перерабатывали на свой лад средневековые гобелены и манускрипты. Он создал артуровские витражи, изобразил Джейн Бёрден (свою будущую жену) в образе Гвиневры и написал о королеве Артура поэму «Защита Гвиневры».
Вдохновляясь романтизмом, художники все больше интересовались культурой и искусством Средневековья. Они стремились возвратиться к более искренним и выразительным формам, которые, по их мнению, были характерны для предшественников Рафаэля.
Создание сообщества прерафаэлитов произошло в 1848 году, когда группа молодых художников, вдохновленных общими идеями, объединилась, чтобы продвигать свои взгляды на искусство.
Идея создания возникла у Данте Габриэль Россетти,
который, будучи поэтом и художником, стремился создать более искреннее и эмоциональное искусство. Россетти предложил собрать друзей, разделяющих его идеи. В начале в группу вошли Россетти, Джон Эверетт Миллэй и Уильям Холман Хант. Они были единомышленниками, и их объединяло недовольство академическими стандартами и стремление к более непосредственному и правдивому изображению реальности.
Со временем к прерафаэлитам присоединились другие художники и литераторы, такие как Уильям М. Теккерей, Эдвард Берн-Джонс и Джон Уильям Уоттерхаус. Это расширило их влияние и идеи.
А в середине 1860-х годов многие художники, связанные с первым поколением прерафаэлитов, начали развиваться в других направлениях, что привело к образованию второй волны прерафаэлитов, но уже с другим фокусом и подходами.
Джон Уильям Уоттерхаус в конечном итоге разработал свой уникальный стиль, однако он сохранял влияние прерафаэлитов в своей работе, обращаясь к темам любви, красоты и природы.
Тени любви: Как поэзия Теннисона вдохновила картину Уоттерхауса
«Леди из Шалотт» (англ. The Lady of Shalott) — одна из самых известных картин английского художника Джона Уильяма Уотерхауса, созданная в 1888 году. Это первая версия картины, посвящённая одноимённой поэме Альфреда Теннисона «Волшебница Шалот» (в России известна в переводе Бальмонта).
Скорее всего, Уотерхаусу попадалось в руки издание поэмы, вышедшее в 1857 году с иллюстрациями Россетти и Ханта и, конечно, он видел известное полотно «Волшебница Шалот» кисти Ханта и другие картины прерафаэлитов на эту тему. «Леди из Шалотт» — это результат впечатлений автора от работ коллег и собственная интерпретация стихов Теннисона.
Версия этой истории впервые появляется в «Смерти Артура» из «Вульгаты» (ок. 1230 год), где Demoiselle d’Escalot умирает от неразделённой любви к Ланселоту и плывёт в лодке вниз по реке к Камелоту. Другая версия излагается в итальянской новелле XIII века «La Donna di Scallota», которая послужила источником для «Волшебницы Шалот» Теннисона.
В этой поэме, впервые опубликованной в 1832 году, рассказывается история молодой женщины по имени Элейн из Астолата, которая страдает от загадочного проклятия: она не может покинуть замок на острове Шалотт, у реки, которая течет из замка короля Артура в Камелоте, она не может даже смотреть в окно. Лишь смотреть через отражение в зеркале, в котором отражается красота недоступного ей мира, и гобелены, на которых девушка вышивает то, что видит в зеркале. И вот однажды Элейн замечает отраженный образ красивого рыцаря Ланселота. Зная о проклятии, она все же рискует посмотреть на него. Зеркало трескается, нити рвутся — проклятие исполнилось, и все, что ждет теперь влюбленную девушку — это смерть. Но она бежит к реке, садится в лодку, начертав на ней свое имя, и плывет вниз по реке к замку возлюбленного.
Героиня заплывает на своей лодке вниз по течению к Камелоту и «поет свою последнюю песню». А позже девушка умирает, не дойдя до конца реки. Благородный рыцарь Ланселот видит мертвое тело девушки и воспевает ее красоту. Поэма была чрезвычайно популярна среди прерафаэлитов, которым были интересны сюжеты Артурианы.
Трагедия и символика: Последний момент Леди из Шалотт
Уотерхаус на своем полотне отражает тот трагический момент, когда героиня правой рукой отпускает цепь лодки, глядя бездонными и обреченными глазами на распятие, стоящее перед тремя свечами. Рядом с ней находится тот самый гобелен, хотя по легенде он распутался.
Ее рот приоткрыт - она поет свою последнюю песню. Три свечи символизируют жизнь: две из них уже погасли, а третья вот-вот угаснет - ее жизнь скоро закончится.
Пейзаж нарисован небрежно — Уотерхаус отступил от прерафаэлитских традиций, когда природа изображалась максимально достоверно и подробно. Предполагают, что вдохновением для образа природы послужили красоты Сомерсета или Девона, где Уотерхаус бывал, а моделью считается женой художника.
Обман в искусстве: Подпись Васнецова и тайны «Волшебницы Шалот»
Прерафаэлиты в британском искусстве сыграли такую же роль, как передвижники в русском. Сравнивать мастеров того и другого направлений стали ещё в начале 20-го века. У каждого русского живописца находился «двойник» на туманном Альбионе.
Джона Уотерхауса чаще всего сравнивали с Виктором Васнецовым. «Алёнушка» Васнецова, действительно, чем-то напоминает и «Леди из Шалот», и «Ламию» Уотерхауса. Не исключено, что художники были знакомы с творчеством друг друга. Но лично никогда не встречались. Сходство их живописных приёмов стало поводом для мошенничества. В начале 2000-х копия картины Уотерхауса «Леди из Шалотт» была продана как малоизвестная работа художника под названием «Княгиня Ольга»». Мошенники даже поставили на картине поддельную подпись Васнецова, и очень скоро нашли в Москве покупателей.
Comments